La critique de la fille tranquille

La fille tranquille est, sans surprise, un film calme. Avec des dialogues presque entièrement en irlandais, une langue encore terriblement sous-représentée à l'écran, le film suit Cáit, joué par la nouvelle venue Catherine Clinch avec un petit murmure de voix et un euphémisme extrêmement impressionnant. C'est une écolière timide et triste dans une famille malheureuse, envoyée passer l'été chez le cousin de sa mère; là, elle a fait preuve d'une tendresse simple et sans complication, forgeant une famille comme elle n'en a clairement jamais connu auparavant. C'est un premier long métrage simple mais astucieusement efficace du cinéaste irlandais Colm Bairéad, avec une première performance remarquable et déchirante de Clinch, dont le visage trahit des angoisses qu'elle ne comprend pas encore complètement.

Le dialogue, quand il vient, est doux et lyrique. Le scénario de Bairéad (adaptation d'une nouvelle de l'écrivaine irlandaise Claire Keegan) trouve de la poésie dans les formes et les contours de sa langue maternelle, et même si vous n'êtes pas de langue irlandaise, vous trouverez la beauté dans la langue. C'est aussi un réconfort évident pour Cáit; Fait révélateur, les quelques anglophones du film sont des personnages qu'elle craint ou a du mal à faire confiance, comme son père belliqueux et émotionnellement inerte (Michael Patric), qui n'a de temps que pour parler de la météo ou du jeu.

Le titre fait un clin d'œil à la tranquillité de son personnage principal, mais en vérité, c'est un film plein de gens incapables de s'exprimer, d'agitation intérieure sous différentes formes. Les parents de Cáit sont tristes et insatisfaits; Cáit elle-même a du mal à se faire des amis; et ses parents adoptifs, bien que beaucoup plus ouverts et aimants, ont une histoire remplie de chagrin qu'ils ne partagent pas. Il faut des actes d'attention mutuelle et d'affection pour que toute ligne de communication s'ouvre.

Avec un travail de caméra astucieusement calme – la perspective ne quitte jamais le point de vue de Cáit – et une cinématographie naturaliste de la directrice de la photographie Kate McCullough, le premier film de Bairéad trouve un réconfort dans l'immobilité. Une magnifique partition minimaliste de Stephen Rennicks ( Personnes normales ) augmente l'effet. Le film est peu incident et pourrait facilement menacer d'être léger, mais il est généreux envers ses personnages et d'une douceur vivifiante, chantant finalement les vertus de la paix. Parfois, réfléchit le film, il vaut mieux ne rien dire du tout. 'Elle dit tout ce qu'elle a besoin de dire', dit d'elle le père adoptif de Cáit. 'Puisse-t-il y en avoir beaucoup comme elle.'